电影经典构图

电影构图是结左佯抵盗合被拍摄对象(动态和静态的)和摄影造型要素，按照时间顺序和空间位置有点地分布、组织在一系列活动的电影画诹鬃蛭镲面中，形成统一的画面形式。一般来说，电影画面构图分为主体、陪体和环境三部分。主体指画面的主要表现对象，可是人，也可以是物，它处于中心的地位。陪体是指与主体构成一定的关系，作为主体的陪而出现的人或物。环境是围绕着主体与陪体的环境，包括前景与后景两个部分。这三个部的组合关系构成特定的图形。

工具/原料

电影画面

美学构图

电影构图的三种风格

1、纪实风格构图强调影像忠实于现实，反对刻意追求和营造画面的形式美感，画面随意、松散，无规律可循。

3、经典风格构图它界乎前两种风格之间，汲取二者的优势， 避免二者的缺陷，力图将真实感和造型性完美结合，使观众觉得画面完全真实，同时又很精美。

4、银幕方向保持一组镜头的视觉流畅是十分有必要的。 简单地说银幕方向是指场景中被摄物的朝向——左或者右。在剪接的时候，银幕方向可以用来维持视觉上的连续性，或者以一种非常规的方式使用，从而增强场景的冲击力。例如：若一个导演正在拍摄两个相互交谈着的角色，他可能要用到特写。他必须当心，总得从相同的一侧来拍摄演员。如果他没有这样做，可能就会使某个演员在这个对话片段中面朝银幕的右边，而在另一个片段中却朝向银幕的左边。这会使观众感到非常困惑。这就是通常所说的 180 毅规则——为了确保银幕方向的一致，你必须呆在角色周围的一个 180 毅的弧度内。当然，所有的规则都是可以被打破的，这取决于导演的决定。

5、倾斜的地平线，倾斜的角度众所周知，地平线倾斜也叫做“荷兰式倾斜”或者“倾斜角度”，倾斜的地平线一般指是的将摄影机稍微向一边倾斜，以增加镜头的张力。当存在醒目的水平条线和垂直的线条时， 这个技巧最具表现效果， 摄影机倾斜的角度会得到强化。因为我们的眼睛看任何物体都习惯于直上直下， 所以由于倾斜的地平线而产生的斜线会引起我们的注意

7、舞台调度（Staging）舞台调度在某种程度上与蒙太奇相反，不是在全景镜头、特写镜头、反打镜头、场景切换镜头之间剪切，舞台调度指的是拍摄长镜头段落。舞台调度这个名称源于它类似于观看舞台上正在表演的一场戏剧。当你观看一场戏剧时，没有摄影机在角色之间的来回切换，对于所有表演的动作，观众都是从一个单一的距离和单一的角度来观看的。

8、纵深舞台调度，平面舞台调度（Deep Staging, Planar Staging）纵深舞台调度指的是让画面中的角色与角色之间保持极大的距离，以强调纵深。一个角色可能从始至终处于远处的门厅，同时另外一个角色处于很靠前的位置。平面舞台调度在剧场里是很有根基的，所有角色在舞台上拍成一排。平面舞台调度强调的是展开了的舞台场景的平面。

9、视线引导导演可以用这样的方式构成一个场景： 运用场景内的被摄体来将观众的视线引向一个定的物体、人物或者画面内的某一处。视线引导通常需要通过利用较长的物体（比如：一栅栏、一条蜿蜒的道路、一张餐桌、甚至是一排演员）来完成。这个技巧的优点在于，使观众在面对一个复杂的场景时更容易明白自己应该看向何处， 或者有时使用这个技巧只是出于美学方面的考虑。

12、层次在每个镜头、每个场景之中，导演都有机会通过构图增加场景的层次。后景中的物体能强调暗示的含义，或者延伸中间场景中的层次。前景物体能显现出对纵深空间的强调。中间层次物体能用于分离前景和后景的层次。这个技巧有利于增强场景中的细节。请记住，一个电影化的镜头并不是简单地对着一张脸或者一个物体，让摄影机转起来就可以了。场景中的每个细节都能被用来改变观众对于故事或电影语境的感觉

13、多层次的情节运用多层次的情节技巧，观众在看到前景中发生的事件的同时，也可以看到发生在后景的另一事件。这是一种把故事线索集中起来、或者展示电影中多重故事线之间关联的引入方式